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PROGRAMA “Mujeres al Sívori”
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El Programa M.a.S. tiene como misión fundamental la integración comunitaria y promoción cultural de personas que se encuentran en tratamiento en el hospital Moyano. Fue concebido a partir de un acuerdo celebrado entre el Museo Sívori y el Hospital Moyano, dentro del marco conceptual de la Ley de Salud Mental Nº 448 y del Museo como “museo abierto”.
Sus objetivos están focalizados en el desarrollo y ejercicio de hábitos sociales a través de la interacción con la comunidad, en la capacitación en artes visuales y el desarrollo del pensamiento, análisis y resolución creativa. Se trabaja, además, en la construcción de un rol de espectador como de autor y en el acercamiento al patrimonio cultural argentino, material y simbólico, de este grupo vulnerable de la población.
El programa está dirigido a personas de ambos sexos que se encuentren en tratamiento en el mencionado hospital y se desarrolla a través de diferentes espacios grupales de capacitación, expresión, análisis y reflexión en las diferentes sedes del museo.
Los mismos son coordinados por Agustina Abadía, creadora del proyecto, terapista ocupacional del Servicio de Rehabilitación del Hospital Moyano y egresada de Bellas Artes, contando con la asistencia del departamento de Extensión Cultural del museo, a cargo de la Lic. Graciela Limardo.
Para consultas e informes comunicarse con:
Agustina Abadía
Tel.: 4301-3655 al 59, int. 307 (Jueves de 9 a 12 hs.)
4772-5628 (Jueves de 14 a 18 hs.) |
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Capacitación de Guías
Convocatoria 2008
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Otras consultas podrán hacerse en la oficina de Extensión Cultural al tel. 4772-5628 de martes a viernes de 10 a 14 hs. o por mail a info@museosivori.org.ar
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Es un Programa educativo que diseña actividades didácticas específicas para acercar públicos de todas las edades.El Museo Eduardo Sívori dedicado al arte argentino ofrece gratuitamente los servicios educativos que se detallan:
- Obras maestras de la Colección de Arte Argentino, recorrido que atraviesa algunas tendencias de la plástica nacional. A partir del mismo los docentes pueden solicitar distintos recortes: retratos - paisajes- figuración y abstracción- tridimensión y otros acordados previamente.
- Patio de Esculturas: exposición permanente en el jardín que se enriquece con esculturas en el interior del museo y con la que se vincula una actividad especial-mente dirigida al público no vidente titulada.El Museo y otra manera de ver. Esta experiencia también puede ser de integración entre personas con capacidades diferentes.
- Capacitación de docentes y estudiantes avanzados de arte en la tarea de guías especializados en arte argentino.
- Talleres de lectura y reflexión de textos de arte y filosofía.
- Visitas guiadas enriquecidas con actividades que elaboran contenidos de las exposiciones temporarias.
- Talleres de Escultura, Pintura, Literatura y Braille para no videntes.
- Historia de la casa del museo donde funcionó un tambo modelo.
Para informarse y solicitar turnos deberán comunicarse telefónicamente al 4772-5628 y 4778- 3899 int. 3
Av. Infanta Isabel 555.
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CAPACIDADES DIFERENTES
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Hemos llamado Museo Abierto al espacio de integración en el ámbito del Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori, que reúne las actividades educativas y recreativas destinadas a chicos con capacidades diferentes.
Esta propuesta diseña estrategias de mediación entre los contenidos de un museo y chicos en situaciones de vulnerabilidad: con capacidades diferentes, en situación de riesgo, desfavorecidos económicamente y hospitalizados.
Su principal objetivo es el de trazar puentes concretos para que estos sectores de la comunidad, habitualmente excluidos de la oferta cultural, accedan a los bienes materiales y simbólicos de su propia cultura.
La oferta tiene un perfil educativo y recreativo y propone modos de acción donde maestros, profesores y padres participen activamente de la visita al museo.
El proyecto se fundamenta en:
- el derecho a acceder a los bienes materiales y simbólicos que la comunidad ofrece.
- el derecho al juego y la recreación
Para información y visitas comunicarse con el área de Extensión Cultural a los teléfonos 4772-5628 o 4774-9452
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NO VIDENTES
" Un día llego al Museo un niño ciego,
y ese día todos aprendimos a ver".
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"Aprendimos que el arte es para todos
Y el arte se pude tocar"
Si el arte se puede tocar, esta consigna nos lleva al patio de las esculturas Ivelise Gordon de Grimaldi, donde se ubicaron en el jardín del Museo quince esculturas de patrimonio que van de lo figurativo a lo abstracto y que fueron seleccionadas pensando en personas ciegas y disminuidas visuales. Por eso descubrimos al recorrerlas diversidad de formas, texturas, movimientos, diferentes materiales (mármol, madera, bronce, chapa, piedra, si las cuales al ser acariciadas, sus contornos se transforman en lectura interpretativa.
La muestra cuenta a demás con carteles en Braile, lo que posibilita al visitante ciego tener cierta autonomía en el recorrido y contacto con la obra. Las visitas guiadas están a cargo de la Dcte. Alicia Salmun Feijoo creadora de este proyecto, la cual pertenece al departamento de Extensión Cultural a cargo de la Prof. G. Limardo. También acompañan esta iniciativa talleres gratuitos de escultura y pintura a cargo de los profesores Otto y Pablo, de literatura dictado por el Prof. Sergio y Braile dictado por Luciana, los cuales están abiertos a todo público. Este proyecto fue declarado de Interés educativo Nacional por el Ministerio de Educación de la Nación, de Interés Cultural por la Legislatura Poteña y está auspiciado por la UNESCO.
Para solicitar turnos e informes comunicarse al 4772-5628, de lunes a viernes de 10:00 a 16:00 hs.
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CAPACITACION DE GUIAS
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El Museo Eduardo Sívori ofrece un servicio de capacitación y prácticas para personas que estén interesadas en el arte y su divulgación. Se intenta formar guías de museo con la finalidad de producir un encuentro entre el visitante, generalmente proveniente de escuelas, y las obras expuestas en las diferentes salas. A la espera como conclusión de la renovación de las preguntas por el arte en general.
Está orientado a personas que tengan relación con la docencia en general y artística en particular, estudiantes de las carreras de arte, arquitectura, etc.Consultas e inscripción en la oficina de Extensión Cultural al tel. 4772-5628.
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VISITAS GUIADAS
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Las visitas guiadas para establecimientos educativos se realizan en ambos turnos, de martes a viernes en horarios a convenir personal o telefónicamente al 4772-5628 de 09 a 15 hs.
Las diferentes opciones que ofrece el museo son las siguientes:
- Propuestas diferenciadas para grupos escolares e institucionales de todos los niveles, a cargo del Equipo Docente del Área Educativa.
- Visitas para no videntes a cargo de Alicia Salmún Feijoo, días hábiles y sábados y domingos, solicitando turno previamente.
- Visitas para personas con capacidades diferentes (niños, adolescentes y adultos)
En todos los casos, solicitar turnos telefónicamente al 4772-5628
- Las visitas guiadas para el público en general, se realizan los días sábados y domingos a las 16 hs.
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JARDÍN DE INFANTES
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El Area Educativa del museo y el programa.El Arte en el Jardín de Infantes (Area Inicial-Ministerio de Educación) llevan diez años trabajando con una modalidad que difiere de los vínculos tradicionales entre escuelas y museos.
En este tiempo hemos conformado un equipo que integra a ambas instituciones y que proyecta de manera conjunta la oferta de cada año. Esta dinámica nos ha permitido madurar y profundizar las metas.
Los docentes interesados pueden requerir recortes de la exposición de cinco o seis obras solamente, relacionados según algún tema, técnica o propuesta formal: retratos, paisajes, figuración-abstracción, tridimensión, impresiones o cualquier otro recorrido que se adapte a los diseños curriculares y a las exhibiciones temporarias y que podamos convenir previamente.
Este año ofrecemos una capacitación a veinte docentes del nivel y a voluntarios con formación artística, con la idea de que paulatinamente puedan desarrollar la visita de una manera autónoma.
El trabajo con los chicos empieza y continúa en el aula y al cierre del año se exhibe lo realizado elaborando contenidos de la visita al museo. Esta exposición que los muestra en su rol de autores e intérpretes, ya lleva siete ediciones y se titula Maestros Argentinos, Chicos de Buenos Aires
¿Qué es “Maestros Argentinos Chicos de Buenos Aires”?
Las obras de esta muestra fueron realizadas por niños y niñas de los jardines de infantes de distintos Distritos Escolares que visitaron el Museo durante el 2004. Posiblemente, algún visitante desprevenido se asombre al encontrar las salas de los maestros del arte argentino, habitadas por dibujos, pinturas y esculturas realizadas por niños. El propósito es acercar a los mas pequeños al arte argentino, ampliar sus horizontes, abrir caminos al conocimiento y a otras posibilidades de disfrutar un mundo que muchas veces se les presenta como desconocido. Con esta intención se pensaron talleres para docentes, concebidos como un espacio de construcción compartida, con un abordaje atravesado por lo lúdico y lo sensible.
La muestra es parte del programa anual del Equipo “El Arte en el Jardín de Infantes” de la Dirección del Área de Educación Inicial de la Secretaría de Educación del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires. Es un puente cada vez mas sólido entre dos Instituciones: la Dirección del Área de Educación Inicial y el Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori, entre la Secretaría de Educación y la Secretaría de Cultura.
Este año, las profesoras del equipo “El Arte y el Jardín de Infantes” conjuntamente con la jefa del departamento de producción y acción cultural del Museo ofrecieron talleres para docentes donde el juego tuvo una presencia relevante junto a los contenidos desarrollados. Se trabajó sobre la apreciación de imágenes y el diseño e implementación de situaciones de enseñanza, que posibilitaron el acercamiento al museo por parte de los niños y sus familias. Muchos de estos docentes pudieron guiar a sus alumnos durante la recorrida por el Museo, funcionando como pareja pedagógica con personal del Museo en la coordinación de las visitas.
ARTISTA INVITADO
“Artista Invitado”, proyecto del que participaron cuatro artistas argentinos consagrados (Luis Felipe Noé, Antonio Pujía, Luis Scafatti y Miguel Ángel Vidal) que se prestan a un intercambio de opiniones, preguntas y reflexiones con los chicos por vía del correo electrónico.
Nos interesó hacer foco en las opiniones de los chicos, en sus modos de pensar, en sus preguntas y en su mirada.
El artista en una fuente de información de primera mano y la obra un documento al que se le hacen preguntas. (Los archivos recogen también opiniones, muchas veces datos erróneos que sirven de documento para otras opiniones y así vamos construyendo fuentes apócrifas).
El artista no es un ser lejano, ni muerto, ni pertenece necesariamente al pasado, es contemporáneo, pasa por situaciones humanas, no lejanas: vive de su trabajo o no, atraviesa situaciones cotidianas, ordena su taller, limpia sus pinceles, etc.
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AULA MUSEO
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Es una experiencia que tiene al “museo” mismo como objeto de la visita.
Está destinada a chicos de 13 a 17 años ya que a esa edad empiezan a insinuarse inclinaciones, intereses o preferencias: Aula Museo ilumina una cantidad de tareas ocultas que pueden influir en la elección de futuras vocaciones.
Si bien en el imaginario, la palabra “museo” se asocia con “pasado”, “detenido en el tiempo”, etc. el museo no es precisamente un escenario inmóvil y la actividad intenta transparentarlo.
Nos interesa además articular con la escuela y con ella hacer “foco” en el museo y en los conceptos que necesariamente van asociados: patrimonio, bienes culturales, preservación, memoria, etc. se ofrece a través del Programa “Buenos Aires en la escuela” enseñar a través de paseos pedagógicos por la ciudad.
También nos tiene como destinatarios. Los profesionales del museo, museólogos, investigadores, curadores, conservadores, olvidan, a veces, que su misión tiene a la comunidad como intérprete. Dialogan entre sí, trabajan para la aprobación de un círculo erudito y olvidan que tienen que ser comprendidos por todos.
El rol de comunicar les exige reflexionar acerca de sus prácticas y hacer un esfuerzo por explicarlas en términos que puedan ser comprendidos por chicos que no traen un vocabulario específico.
Los chicos visitan y entrevistan a los responsables de las siguientes áreas: Investigación, Archivo de Artistas, Exposiciones, Montaje, Acción Educativa, Formación y Extensión Cultural, Prensa y Difusión.
Tiene dos momentos de máximo interés: la Mesa de Restauración es uno, que exhibe una cantidad de herramientas con nombres y funciones específicas que el restaurador utiliza para rescatar las piezas del inevitable deterioro y para el cierre hemos dejado lo que debería haber sido el principio, ya que no habría museos de arte si no existieran los artistas. Nada de todo lo visto tendría sentido sin la necesidad de conservar una memoria que rescate y conserve sus producciones.
En el Taller del artista, un docente del museo y artista plástico además, realiza a la vista de todos, un retrato con carbonilla y otro con óleo. Esto también implica un despliegue de instrumentos y materiales específicos, de colores y olores que definen la cocina del artista.
En ese partir de la tela en blanco hasta la obra “acabada”, el pintor les va revelando un secreto. Ese momento tan rico que los tiene como espectadores inmóviles y silenciosos, quizás les permita asomarse a sus propios misterios, a sus secretos o a los del arte.
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